Category: Actualmente

junio 26th, 2018 by Cuestiondmedios
Después de estrenar “One More River” el pasado 18 de mayo y conseguir más de un millón de visualizaciones en menos de tres semanas, Melo Moreno lanza su segundo videoclip “Sad Girls”, grabado nuevamente en Berlín, dirigido por Florian Anders y producido por STARKL! Film, una prestigiosa y galardonada productora alemana.

En Sad Girls vemos a Melo conduciendo un estiloso Mustang vintage por las soleadas calles de la ciudad de Berlín. No tiene prisa, pero parece que anda buscando algo. Parece que busca la respuesta al estribillo “why do I always love the messed up ones” (por qué siempre me gustan las chicas más complicadas…) También vemos a Melo, con su novia Lisa, en un típico café berlinés. Después de una pelea, Lisa deja a Melo con la palabra en la boca en la mesa. Después Melo comienza a tener citas rápidas con otras chicas a modo “speed dating”, pero no acaba de convencerle ninguna. Al final Lisa vuelve al café y se desvela su futuro al final del vídeo.

Lisa está interpretada por Mimi, cantante afincada en Berlín. Cuyo nombre real es Sarah Müller-Westernhagen. Hija del popular cantante, Marius Müller-Westernhagen. Mimi además es una de las co-autoras de la canción.
Sad Girls es según la propia Melo Moreno, un “bollodrama” que relata “las vivencias del drama que se sufre en las relaciones lésbicas (y no tan lésbicas)”.

 

Sad Girls es el segundo video single elegido como anticipo del álbum “Colours” que saldrá a la venta en Octubre. Grabado en Berlín en diversas sesiones desarrolladas durante los últimos meses, “Colours” cuenta con ocho canciones escritas por Melo Moreno y otras cinco de autoría compartida. Y es que “Colours”, efectivamente, es tan poliédrico como la personalidad de la propia Melo. Por eso encontramos R&B en “Cannonball”, baladas al piano de intensidad creciente “Ghost” y “Rocket Science”, dance con guitarras con influencia de Calvin Harris “Crash & Burns”, más soul poderso “Devil in me” y “Sad girls”, piezas de pop bailable que recuerdan a Lady Gaga y Pink “Watch love die” y “Straight for you”, luminoso surf pop acústico “Bones” o electropop positivista en “Heart of the world”, donde lanza además uno de esos mensajes que resumen el sentimiento de todo el álbum: “Right now love is all we need” .

Melo Moreno, en transición de su faceta de youtubber, asegura que está absolutamente volcada en su faceta musical, lo cual la obliga a dejar su ‘alter ego’ Melo More “un poquito en stand by” pues, al ser básicamente un canal de viajes, ahora mismo le resulta inasumible con su prometedor presente. “Mi canal principal es Yellow Mellow, donde pongo contenido cuando me apetece y centrándome en la música, que es lo que más me llena la agenda en los últimos meses. Ahora viene una etapa nueva”.

Texto: David Gallardo @mercadeopop

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mayo 19th, 2018 by Cuestiondmedios

La youtuber Yellow Mellow se lanza al mercado discográfico como Melo Moreno estrenando su video single “One More River”.

No resulta para nada sencillo emprender una carrera musical si tres millones de personas están suscritas a tus dos canales de YouTube -1,6 a Yellow Mellow, el principal, y 1,2 a Melo More, ahora en stand by- para seguir tus peripecias diarias. No en vano, estamos ante la vlogger femenina más grande de España, con el canal de vlogging diario más grande de todos los países hispanos. Pero con su naturalidad habitual, eso es precisamente lo que hace Yellow Mellow ahora que muta en Melo Moreno con su primer álbum, “Colours”, que saldrá a la venta en octubre.

Aunque más que mutar diríase que en realidad la figura pública youtuber se reencuentra consigo misma a través de estas trece canciones de pop y soul con corazón clásico pero sonido plenamente contemporáneo del siglo XXI. Y en ese cruce de caminos es donde emerge Melo Moreno García (Perpignan, Francia, 1989), la persona, para dejar su sello singular también en la música. Confluyendo pero separando la ficción exagerada de YouTube del ser humano real que pone el corazón en sus canciones.

Y es que no, no estamos ante el clásico caso de alguien que aprovecha su tirón popular para saltar a terreno ajeno, pues aunque su intención como vlogger no fuera conseguir fama para triunfar en la música, sus seguidores conocen de sobra sus dotes artísticas gracias a personalísimas versiones de C. Tangana -con 600.000 visionados– o Lady Gaga -tiene varias en plan ‘spanish flamenco’ y todas ellas con centenares de miles de visitas-. De modo que su pasión musical no pilla por sorpresa.

“No soy la niña que se mete a cantar”, zanja, al tiempo que avisa de que eso es precisamente lo que demuestra en su disco de debut. Aunque no hace falta esperar a eso, pues ya en 2015 lanzó un primer single, “Phantom Limb”, que se posicionó número 1 en listas de iTunes por delante de su admiradísima Lady Gaga y que acumula más de 6 millones de streamings en Spotify. ¿Casualidad? Revelador cuanto menos.

Escrito por Steve Mac -autor nada más y nada menos que de Shape of You de Ed Sheeran o What about us de Pink-, junto a Ina Wroldsen, “One More River” ha tenido un recibimiendo indudablemente entusiasta, liderando la lista de los 50 más virales de Spotify en España y acumulando ya más de 350.000 streamings. Además, top 10 en iTunes en Chile, Perú y España, alcanzando el 48 en el ranking Global.

Esta nueva etapa tiene otro ‘día D’ este 18 de mayo con el estreno del videoclip para “One More River”. Grabado en plano secuencia en Berlín con dirección de Florian Anders, está producido por STARKL! Film, una prestigiosa y galardonada productora alemana. La coreografía es obra de Jörn-Felix Alt y está ejecutada por nueve bailarinas de diversas nacionalidades.

La frenética trama del videoclip arranca cuando Melo trata de ayudar a arreglar una moto estropeada. Acto seguido se desata una persecución animada por los nueve bailarines, que van apareciendo y desapareciendo del plano. Después de caminar durante un rato, Melo y las chicas son paradas por un grupo de hombres enmascarados. En el desenlace del vídeo sabremos si Melo y su panda han sido capaces de derrotar a sus contrincantes masculinos.

Grabado en Berlín en diversas sesiones desarrolladas durante los últimos meses, “Colours” contará con ocho canciones escritas por Melo Moreno y otras cinco de autoría compartida. El título, además, tiene historia, pues según explica ella misma, cada vez que cantaba una canción en el estudio veía un color determinado en su mente. Asumiendo su evidente caso de sinestesia galopante, explica: “One More River” por ejemplo la veía naranja y por eso la portada del single es naranja”.

Con toda la paleta de colores a su disposición ultima Melo Moreno el lanzamiento de su esperado primer álbum que será después del verano. Todo un pequeño gran salto mortal para la primera youtuber española en formar parte del YouTube Rewind, el vídeo anual en el que la plataforma de vídeos recopila los contenidos más relevantes y enumera a los creadores de ese año. Pero avisa y traza la pertinente línea divisoria: “Yellow Mellow se va a quedar en YouTube y la que se presenta como cantante es Melo Moreno”.

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abril 20th, 2018 by Cuestiondmedios

 

Atentas las masas, llega el combate del siglo: Tomaccos vs. la Ley Seca. La divertida y jovencísima formación madrileña (aunque nacida en 1926 en el recóndito pueblo de Easyhill, Tennessee, no olvidemos su historia oficial) llega para alegrar nuestros corazones con un segundo trabajo “Toledo, OH.” (Entrebotones 2018) en el que vuelven a acercarnos sus dos grandes pasiones: el swing y el charlestón. Tomaccos además es uno más del los múltiples proyectos, el más extraño seguramente, en donde podemos encontrar a Edu Molina III, el cantante y guitarrista e los siempre corrosivos SCR. Su rock influenciado por Jack White y Led Zeppelin es siempre la mejor carta de presentación de un Eduardo amante de meterse en mil líos musicales. Guitarrista también en Idealipsticks o El Kanka y productor de KITAI y Playa Cuberris entre otros, nos demuestra que es de esos jóvenes aunque ya veteranos valores, por los que debemos seguir apostando con los ojos cerrados. Gracias a “Toledo, OH.” (Entrebotones 2018) Tomaccos sigue enseñándonos un poquito de geografía norteamericana y algo de historia, que también es importante. La ruta que va de Tennessee a Ohio hacia el norte es la ruta por la que huyeron muchísimos trotamundos primero de la Ley Seca (buscando la frontera canadiense) y posteriormente de la Gran Depresión y la Dust Bowl, una de las peores sequías del s. XX., en las que el campo palidecía mientras el norte se industrializaba, antesala del dominio capitalista americano de posguerra. Es en ese inagotable trasunto de personas donde recogemos la banda sonora de esta última frontera frente a la desesperación, y la vana esperanza de un futuro mejor. A la mejor escuela de música de los años veinte que es el single Prohibition swing y que abre el disco, le siguen una tierna Isabelle a ritmo de vals, la bailonga Good Luck de ritmos swing y jazz, y la incursión templada al charlestón de La Fuite con ecos centroeuropeos. El homenaje a la tabla de lavar como instrumento musical que les hizo destacar en su debut se produce con la canción que ya conocimos acompañando al primer single, The Amazing Washboard Machine, que nos seduce con este estilo bastardo zydeco del delta del Mississippi en el que tan bien se mueve Tomaccos, y que además abre la segunda parte del disco en el que los diversos matices sonoros del grupo se hacen más evidentes como con Old Sailor Song que también tiene ese aroma marinero de Nueva Orleans con un gran estribillo tabernero; el aire árabe de la introducción de Arbet, un interludio instrumental en forma de violín que se torna en un ambiente zíngaro, el jazz manouche cajún de Tuscaloosa y el divertido Spanish Blues con guitarra española lleno de tópicos de sevillanas, siestas y tortillas que demuestra que el Guadalquivir y el Mississippi no son ríos tan ajenos como pudiera parecer. A Smile from Frown nos regresa a los sonidos oldies, pero solo es el punto de partida desde el que asistiremos al trío final de canciones de este disco, las más versátiles dentro de este ‘sonido’ Tomaccos, Trip To Paradise es un boogaloo latino muy sensual que recuerda al rollo hawaiano de Elvis, el histrionismo de Tom Waits hará acto de aparición en The Easyhill Creepshow con soberbia interpretación, punto y seguido para un gran cierre con la épica sinatriana de Sometimes.
Tomaccos 1 – Ley Seca 0.
“Toledo, OH.”(Entrebotones, 2018) disponible en todas las plataformas digitales el próximo 13 de Abril de 2018

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marzo 21st, 2018 by Cuestiondmedios

El crooner Javier Botella presentará su nuevo disco “Todo el camino”,  este viernes 23 de marzo en Café Berlín de Madrid (C/Costanilla de los Ángeles 20, metro Santo Domingo).

Javier estará acompañado en el escenario por un cuarteto de cuerda,  además de piano, saxo, contrabajo y batería. Una formación jazzística para interpretar de una nueva manera los grandes standars de la canción romántica (Contigo aprendí, Procuro olvidarte, La nave del olvido, etc.).

Apertura de puertas 20.30h

Inicio de concierto 21.00h (puntual)

Entradas anticipadas a la venta en Ticketea:

https://www.ticketea.com/entradas-concierto-javier-botella-swing-cafe-berlin-madrid/ 

 

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marzo 21st, 2018 by Cuestiondmedios

Stereozone vuelve a la carga con Malabestia (Entrebotones, 2018), un EP que hace honor a su nombre y que saldrá a la venta el 16 de marzo en plataformas digitales. El cuarteto valenciano nos ofrecen de nuevo un six-pack de canciones con mucho músculo y en el que encontramos dos grandes cambios; el primero es el cambio de idioma, abandonando el inglés como lengua vehicular para sumergirse de lleno en el castellano con óptimos resultados; por otra parte, el sonido gana en madurez al prescindir de tantas reminiscencias del metal de los 90, para afrontar un rock duro sin matices.

Su primer vÍdeo single es “El Camino” dirigido y realizado por Alex Zacarés (batería de la banda), en el que cuatro personajes, de la peor calaña de la sociedad, son enviados al espacio exterior para una misión suicida en busca de nuevos planetas donde poder expandir la vida humana.

 

PRÓXIMOS CONCIERTOS

13 de Abril, Valencia, Peter Rock Club.
11 de Mayo, Murcia, Sala Revolver.
1 Junio, Madrid, Sala Barracudas
16 Junio, Rock on The Road Fest, Sueca
13 de Octubre, Alcira (Valencia), La Calle
27 de Octubre, Castellón, AGUC Fest

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marzo 21st, 2018 by Cuestiondmedios
Fundación Tony Manero estrena “Sin querer”  el primer videoclip  para el nuevo trabajo “Lugares Comunes” (Buenritmo, 2018) -a la venta desde el pasado viernes 16 de marzo- realizado por Andreu Adrover.
Filmado en la increíble Nau Bostik de La Sagrera en Barcelona, y en exteriores en lugares reconocibles del centro de la ciudad condal, el vÍdeo nos presenta a la banda en formación de quinteto interpretando “Sin Querer” a través de planos elegantes en pantalla dividida. En paralelo nos muestra la historia de un encuentro fortuito entre dos personas, y a partir de juegos de cámara y de la velocidad de la filmación el vídeo adquiere un punto de costumbrismo mágico perfecto para la canción.

La banda pionera de la música disco-funk en España nos presenta su nuevo trabajo tras cumplir veinte años de trayectoria. Un disco íntimo, lleno de belleza, ritmo y sensibilidad, en el que lejos de acomodarse, la banda da un paso más en su constante evolución a la búsqueda de un lenguaje propio dentro de la escena negra nacional.
El disco es una colección de ocho canciones que se pueden degustar en la intimidad o bailar en los clubs.  Grooves de armonías preciosas que nos evocan el jazz-funk de los 70, pero con la pulsión rítmica de las producciones de la música negra actual, guiños al sonido acid-jazz de los noventa, y la personalidad propia de la banda, en un gran momento de madurez creativa . Una Fundación menos disco, pero más soul.

Soul sofisticado y contemporáneo que habla de los lugares comunes  a los que hace referencia el nombre del disco, de elementos fundamentales de la vida de todos nosotros: la familia, de aquellos que están y de los que se han ido (Algoritmo, Antes de que te olvides de mi), el amor (Beibi), la paternidad (Bruno & Mia), los amigos (La Llama), los momentos importantes (Sin Querer) y la vida cotidiana (Nana). Lugares a los que volvemos para sentirnos mejor o para encontrarnos a nosotros mismos, tratados en los textos de una manera tierna, llana y natural, buscando la proximidad y la complicidad con el oyente. Un disco escrito en primera persona que habla de las cosas importantes de la vida.
Los Manero abandonan por un momento su zona de confort, el hedonismo disco, y nos brindan unas composiciones maduras y coherentes con el momento vital en el que se encuentran sus componentes.
Lugares Comunes es una experiencia única, una fusión caliente de ritmo y sensibilidad, de baile y belleza, de amor y humor, de nostalgia y proyección hacia el futuro.La primera edición del CD se presenta en una edición Deluxe limitada a 300 unidades numerades con un artwork claramente inspirado y la vez homenaje a las portadas de los vinilos de CTI Records.

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febrero 28th, 2018 by Cuestiondmedios

Javier Botella, crooner español y ciudadano del mundo, vuelve con una nueva entrega de nueve canciones cantadas en castellano donde encontraremos grandes clásicos del bolero, tango… llevados a su terreno, donde el swing y el jazz sobrevuela con gran acierto. “Todo el camino” saldrá a la venta el 10 de marzo.

La génesis del arte, la pintura, la literatura, la interpretación, por supuesto la música, se ilumina con el legado de aquellos grandes artistas que nos precedieron, tratando de adquirir su trazo, el don de su prosa, el swing de sus acordes.

El aprendizaje como ruta para la vida. Y en todo ese proceso una voz propia va surgiendo, un camino nuevo, la emancipación artística marcada por el respeto por los maestros y por la voluntad de crear algo nuevo. Ser uno mismo, trascender, confundir la vida con el arte, el arte con la vida hasta las últimas consecuencias.  La búsqueda de la propia voz, la voz propia resultado del tiempo, las cicatrices, la técnica, el bagaje; la mirada personal.

Soy Javier Botella y he llegado a mi propio camino. Mi vida aflora con mi música. Nace Javier Botella with Strings, el espectáculo con el que transporto a los espectadores a mi infancia, mi juventud, mi vida. El artista en su versión más desnuda y más sincera. La confluencia musical de todo lo recorrido, con un repertorio en castellano visitando aquellos artistas, aquellos temas, que me acompañaron en los momentos donde me sentía más pequeño, frágil y vulnerable, que han sido mi propia banda sonora.

Como resultado del espectáculo se crea el nuevo disco “Todo el camino”, un disco alejado del swing más tradicional, el crooner llevado a mi propia voz, utilizando el lenguaje de jazz, la improvisación como vehículo, con sonidos como boleros, ritmos latinos y tango, un trabajo cuidado con detalle y mimo, acompañado por un formato clásico de jazz por excelencia como es el cuarteto de saxo y una sección de cuerda que nos transportan a la época dorada de las grandes formaciones que acompañaban a mis referentes. Un carácter emotivo, fresco, desenfadado y muy, muy personal.

Javier Botella with strings son:

Javier Botella, Voz

Aaron Pozón, Dirección musical, producción musical y saxo tenor

Alejandro Mateos, Piano

Marco Niemietz, Contrabajo

Diego Hernando, Batería

Cuarteto Leonor, Cuerdas

Delphine Caserta, Violín

Bruno Vidal, Violín

Jaime Huertas, Viola

Álvaro Huertas, Chelo

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febrero 28th, 2018 by Cuestiondmedios

Un año después del lanzamiento de “ENTRAR A MATAR” (Entrebotones 2017) y de girar por salas y festivales de todo el país (Gigante, Fase Rueda, Proweekend Fest, hacer sold out en la Sala El Sol, etc.)  Playa Cuberris actuarán en un concierto especial el viernes 6 de abril en la madrileña sala Joy Eslava junto con otros artistas invitados, que se anunciarán próximamente. La apertura de puertas será a las 19.30h
Entradas ya a la venta:
https://www.notikumi.com/channel/agenda-entrebotones/2018/4/6/concierto-de-playa-cuberris-en-madrid 

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febrero 28th, 2018 by Cuestiondmedios
¡El swing ha vuelto! Es un hecho. La cercanía de la década de los 2020 ha hecho a la gente enloquecer y querer volver a vivir unos felices años 20 a ritmo de swing y charleston, como lo demuestran la multitud de escuelas de baile que han abierto de este estilo, o los bailes callejeros que se ven todos los fines de semana a modo de exhibición en diversas ciudades.

Pues bien, fue en aquellos felices años, concretamente en el año 1926, cuando el Capitán Edward Mill reclutó a Suzanne Baquet, Al Monseau y Rodderick Owens para formar la más longeva banda de la historia de la música: Tomaccos.

Desde entonces han sido 92 años de gira que les ha llevado a tocar en los lugares más recónditos de este planeta, desde los icebergs del Polo Norte al desierto de Atacama, pasando por las catacumbas del Parlamento Británico o la isla perdida de Futuna.

El videoclip “Prohibition Swing”, está dirigido por Jorge Guasch (Remnant Light Studio) con producción de Ana Aldave y grabado en The Passenger (Madrid) en clave de comedia, elaborado por y para, el propio nombre de la canción “Prohibition  Swing”(Entrebotones 2018)


“Es una oda a finales de los locos años 20, tiempos donde la ley seca obraba estragos, haciendo que la clase trabajadora se refugiase en los locales más recónditos, oscuros y clandestinos, donde dar rienda suelta a sus excesos, en una sociedad necesitada de una válvula de escape a las duras jornadas de trabajo y desinhibirse con los ritmos de una orquesta, interpretada de forma deslumbrante, por TOMACCOS”(Jorge Guasch)

 

 

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febrero 2nd, 2018 by Cuestiondmedios

The Rebels continúan con  “Mafia Tour” presentando las canciones de su nuevo disco “Mafia”, después de recorrer gran parte de la península con su enérgico y potente directo, acaban de anunciar la primera fecha de 2018, concretamente en la ciudad de Barcelona, donde actuarán compartiendo cartel junto a los catalanes Medusa Box y Gyoza el sábado 3 de febrero en la sala BeGood a las 21.30h (C/Sancho de Ávila 78).
Hasta la fecha, el grupo ha recibido una gran acogida por parte de crítica y público en todos los conciertos, al igual que han sido destacados en gran parte de medios especializados en indie y rock, como uno de los discos del año o banda del año. Próximamente seguirán anunciando más fechas confirmadas de su gira.
ENTRADAS BARCELONA: 6 € ANTICIPADA / 8€ EN TAQUILLA
ANTICIPADAS YA A LA VENTA EN WEGOW: https://www.wegow.com/conciertos/the-rebels-en-barcelona/

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